Projekt filmowy będzie wykorzystywał unikalne plenery kopalni oraz realizację zdjęć w technice animacji poklatkowej z połączeniem gry aktorskiej tańca, efektów specjalnych i teatru kukiełkowego. Film jest międzynarodowym projektem artystycznym w reżyserii Norweżki Marii Lloyd.
Główna część filmu będzie kręcona w Kopalni Soli „Wieliczka”, w miejscach znajdujących się na trasie turystycznej,takich jak kaplica św. Kingi, kaplica św. Antoniego czy komora Weimar. Dzięki współpracy z Kopalnią oraz udzielonemu przez nią wsparciu, zdjęcia będą także realizowane poza trasą turystyczną, co stworzy możliwości pokazania miejsc mniej znanych, magicznych i zachwycających. Część zdjęć do filmu została już zrealizowana w plenerach Szkocji.
„Sól” to osadzona w roku 1910 historia pełnej dziecięcej żywotności dziewczynki o imieniu Vilde. Dziewczynka dorasta w zamku z piasku, należącym do jej rodziców. Do tej pory rzeczywistość, w której obracała się Vilde, była piękna i magiczna. Taka była jej dziecięca perspektywa: czysta, niczym nie skażona. Jednak pewnego dnia Vilde zaczyna obserwować powolny proces krystalizowania się swoich rodziców w figury solne. Gdy Vilde stacje się nastolatką, również u niej zaczyna się proces krystalizacji. W strachu i niechęci do tej solnej przemiany, dziewczyna opuszcza zamek i odbywa podróż, w celu odnalezienia swojej własnej drogi życiowej, która pozwoli jej uniknąć losu rodziców, losu przemiany w solne, nieludzkie postaci.
„Film stanowi kombinację animacji poklatkowej z aktorami oraz fabularnej gry aktorskiej. Styl wizualny czerpie z inspiracji starymi, ręcznie malowanymi filmami oraz fotografiami z poprzedniej epoki. Kopalnia Soli w Wieliczce była głównym źródłem inspiracji podczas rozwijania tego projektu oraz pisania scenariusza. Tajemnica kryształów solnych fascynowała mnie od lat, w historii wykorzystujemy proces krystalizacji jako metaforę emocji dziejących się wewnątrz struktury rodzinnej.” – mówi o filmie reżyserka Marii Lloyd
Konwencja animacji poklatkowej ma być nawiązaniem do estetyki kina i fotografii z początku wieku. Inspiracją dla projektu jest też twórczość takich filmowców jak Jan Švankmajer, który w doskonały sposób łączy animację poklatkową z sekwencjami filmowymi na żywo; Michael Gondry, który w twoich teledyskach i filmach często wykorzystuje tradycyjne materiały i techniki animacji, łącząc je z najnowszymi technikami cyfrowymi oraz twórczość Pascala Beasa.
Autorką scenariusza oraz reżyserką filmu jest Norweżka Maria Lloyd. Autorem wyjątkowych zdjęć do filmu będzie uznany norweski operator Harald Paalgard. Wszyscy aktorzy pochodzą z Anglii i mają duże doświadczenie w pracy z kamerą. Matkę Vilde zagra Sian Webber, Ojca Vilde odtworzy Colin Maclean, który posiada ogromne doświadczenie w Japońskim stylu tańca Butoh. Nastoletnią Vilde zagra Ingvild Rognmo, a młodą siedmioletnią, Celena Octavia.
Równie ważne dla filmu będą kostiumy, które są metaforą stanów emocjonalnych bohaterów. Część kostiumów będzie animowana i będzie posiadać swoje własne życie. Za ich animację odpowiedzialny będzie Rick Marr, który pracował przy filmach Terry Gilliama oraz Stevena Spielberga. Efekty specjalne do filmu będą powstawać we współpracy z z polską ekipą od animacji.
Polskim koproducentem jest firma Plesnar & Krauss FILMS specjalizująca się w ambitnych koprodukcjach międzynarodowych. Norweska firma producencka zaangażowana w projekt, Medieoperatorene ma w swoim dorobku projekty wielokrotnie nagradzane na festiwalach oraz wieloletnie doświadczenie w produkcji niezależnych filmów współfinansowanych z publicznych pieniędzy, emitowanych w Norweskiej TV. Trzecim koproducentem jest norweska firma Aurora Film. Postprodukcja filmu realizowana będzie również w Wielkiej Brytanii. Producentem liniowym filmu jest polska firma No Sugar Films. Muzykę do filmu skomponuje brytyjsko-polska kompozytorka Sophia Poznansky.
