Utknąłeś w pracowniczej rutynie? Nie możesz poradzić sobie z porannym wstawaniem? Cóż, oto kilka dobrych wiadomości. Nigdy nie jest za późno, aby zmienić karierę i zrobić coś kreatywnego, co pokochasz.

Niezależnie od tego, czy interesujesz się fotografią, sztuką, ilustracją, grafiką czy inną dyscypliną twórczą, fakt, że nie robiłeś tego od dziecka, nie ma znaczenia.

Twórcza kariera dotyczy pasji, chęci do nauki i zaangażowania w rozwijanie umiejętności i pomysłów.

Nie wierzysz? Jak najszybciej zapoznaj się z poniższymi pięcioma przykładami słynnych twórców, którzy zmieniali swoje kariery.

Przeczytaj jeszcze

Retail Media: 14% Globalnych Budżetów Reklamowych w E-commerce

5 dni temu

Ford zgłasza patent na nowy system komunikacji – analiza rozmów telefonicznych w pojeździe

1 tydzień temu

6.1k

1. Giorgio Armani

Wszyscy słyszeli o projektancie mody Giorgio Armani. Ale moda nie była jego pierwszą karierą. Urodził się w północnych Włoszech w 1934 roku, jako młody człowiek zapisał się na wydział medycyny Uniwersytetu w Mediolanie. Ale po trzech latach odszedł i wstąpił do wojska, gdzie został przydzielony do Szpitala Wojskowego w Weronie.

Armani ostatecznie zdecydował się na inną ścieżkę kariery, a po odejściu z wojska w 1953 r. Znalazł pracę jako garderobiany w La Rinascente, domu towarowym w Mediolanie.

Następnie stał się sprzedawcą działu odzieży męskiej, a w połowie lat sześćdziesiątych przeniósł się do firmy Nino Cerruti, dla której zaprojektował odzież męską. W roku 1975 założył swoją firmę Armani. W 2001 roku został uznany za najbardziej utytułowanego projektanta, z rocznym obrotem wynoszącym 1,6 miliarda dolarów i osobistą fortuną w wysokości 8,5 miliarda dolarów w 2013 roku.

2. Brandon Stanton

Urodzony w 1984 roku, Brandon Stanton jest fotografem i twórcą „Humans of New York„, internetowego projektu fotograficznego, który stał się światowym fenomenem. Dzięki niemu znalazł się na liście „30 Under 30 People Change The World” magazynu Time. Ale nie zawsze był tak twórczo skoncentrowany.

Zamiast tego, jako młody człowiek, Stanton zajął się finansami i pracował jako inwestor obligacji. Jego głównym celem było zarobienie pieniędzy. Plany o zrobieniu czegoś artystycznego były dopiero na drugim miejscu. Kiedy w końcu stracił pracę, poczuł, że to jego moment. Coś, czego potrzebował, by zrobić olbrzymią karierę.

Mimo że nie był szkolony jako fotograf, coś skłoniło Stantona do zabrania aparatu fotograficznego i rozpoczęcia wykonywania fotografii oraz przeprowadzania wywiadów z przechodniami na ulicach Nowego Jorku, a następnie publikowania wyników na Facebooku. Jego materiał szybko stał się wirusowy i dziś blog ma ponad 17 milionów obserwujących na Facebooku, stworzył bestsellerową książkę i ma ogromny wpływ na cały świat.

3. David Carson

Urodzony w 1955 roku David Carson jest amerykańskim grafikiem i dyrektorem artystycznym, najbardziej znanym ze swojego innowacyjnego projektu druku i wykorzystania eksperymentalnej typografii, w szczególności w magazynie Raygun z lat 90. Jego układy zawierały zniekształcenia lub miksy krojów pisma oraz pękniętych obrazów, czyniąc je prawie nieczytelnymi, co doprowadziło do tego, że był znany jako „grunge typography”.

Ale nie zawsze tak było. W latach 1982-1987 Carson pracował jako nauczyciel w San Diego w Kalifornii, jednocześnie będąc profesjonalnym surferem, który zajął 9 miejsce w światowym rankingu.

Stopniowo Carson zaczął eksperymentować z grafiką, Jak twierdzono w kolejnych latach jego geniusz zmienił publiczne oblicze grafiki, a utrata surfingu to zysk twórczego świata.

4. Anna Mary Robertson (Grandma Moses)

Do tej pory wszyscy wymienieni twórcy, którzy zrobili karierę, dokonali tego, gdy byli stosunkowo młodzi. Ale nie myśl, że jesteś za stary, żeby zmienić swój los! Aby udowodnić, że wiek nie ma znaczenia, zapoznaj się z karierą Anny Mary Robertson, znanej jako Babcia Moses.

Znana artystka pojawiła się na okładkach czasopism, w telewizji oraz w filmie dokumentalnym. Napisała autobiografię, zdobyła liczne nagrody i uzyskała dwa honorowe tytuły doktorskie. Jej obrazy znajdują się w zbiorach wielu muzeów, z czego jeden został sprzedany w 2006 roku za 1,2 miliona dolarów. A jednak większość swoich lat spędzała na prostym wiejskim życiu, jako parobek, gospodyni domowa, żona i matka.

Urodzona w Greenwich w hrabstwie Washington w 1860 roku. Dopiero w wieku 78 lat odkryto talent Robertsona, gdy kolekcjoner sztuki obejrzał jej obrazy w oknie apteki w 1938 roku. Jej pierwsza indywidualna wystawa miała miejsce dwa lata później.

5. Marcus Bleasdale

Marcus Bleasdale jest żywym dowodem na to, że pieniądze to nie wszystko. Kiedy pracował jako bankier inwestycyjny, zarabiał pół miliona funtów rocznie, pracując w wygodnym biurze. Teraz zarabia tylko ułamek tej kwoty, a na dodatek pozbył się wygody. Wszytsko na rzecz dokumentowania konfliktów w Afryce, Ameryce Środkowej i na Bałkanach jako fotoreporter.

Bleasdale opuścił swoją pracę w 1998 roku w wieku 29 lat po tym, jak przeraził go telewizyjny raport o masowych zgonach na Bałkanach. Czując, że powinien w jakiś sposób pomóc, sprzedał swoje drogie domy, oddał garnitury na cele charytatywne i wsiadł do samolotu na Bałkany. Nie miał pojęcia, co zamierza zrobić, kiedy tam dotrze. Jego matka myślała, że zwariował, a jego ojciec powiedział mu, że jest szalony. Marcus Bleasdale już drugiego dnia zrozumiał, co chce zrobić z resztą życia: być fotoreporterem.

Brytyjski fotograf w swojej karierze zdobył dziesiątki nagród od UNICEF, World Press Photo i Royal Photographic Society, a także był nominowany do nagrody Emmy. Uprzednio zdobyte doświadczenie w biznesie i ekonomii wykorzystał w roli reportera. Na przykład w Kongo zbadał źródła finansowania konfliktów, które zwykle prowadziły do kopalni i uzbrojonych sieci z nimi powiązanych.

Obecnie działa także w Oslo, działając na rzecz non-profit o wpływie społecznym, łącząc doświadczenie z bankowością i fotoreportażem, co więcej kręci historie dla National Geographic i Human Rights Watch.